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文化快报2019年第2期

阅读:692 时间:2019-02-27 14:50 来源:昆明市图书馆

文化视点

文化惠民让百姓共享文化“盛宴”

光明日报2019年2月15日       伴随着我国居民生活水平的逐步提高,涵盖了教育、文化、旅游等方面的文化消费正在成为我国民众消费的新热点。培育、引导和提升居民的文化消费质量与规模,既是对公民文化权益的尊重和保障,也有利于满足人民群众发展型的精神消费需求。2016年4月,原文化部在全国遴选45个城市作为国家文化消费试点城市,近三年来试点城市文化消费蓬勃发展,势头强劲。中国传媒大学课题组选择东、中、西部具有代表性的北京、上海、深圳、南京、宁波、济南、武汉、长沙、长春、重庆、泸州和遵义等12个城市,就我国文化消费试点工作的推进情况、模式及现存问题等进行了调研,并提出因应对策。

  从春节“黄金周”天南海北的感受多样化的文旅“盛宴”到全家老少齐看贺岁档、排队博物馆,从线下的京津冀协同联动打造文化消费圈到线上的电商平台携手匠人展现非遗文创产品……随着人民群众物质生活水平的提高,文化消费多层次、多样化、个性化的需求也越来越凸显。数据显示,截至2018年6月,45个国家文化消费试点城市共实现文化消费约1100亿元。课题组在针对12个文化消费试点城市的调研发现,当前我国文化消费呈现出消费模式、结构、价值全面升级的特征,文化消费带动了文化和相关产业的发展,在拉动经济增长、加速文化建设和改善民生等方面的作用显见。

1、以消费模式创新拉动文化市场产业升级

  ——政府探索模式,不断试点创新 45个文化消费试点城市在文化消费模式创新方面,因地制宜,有的放矢。在充分考虑各地资源特色和居民需求的基础上,在提升文化供给能力、释放居民消费潜力、满足百姓精神文化需求等方面取得了良好成效。

  一是聚焦惠民,以小搏大。总体来看,试点城市的模式创新出发点都是以人民群众为中心,始于惠民,聚焦惠民,终于互利共赢。以政府为主导,多样化的消费活动搭台唱戏,文化企业和商家广泛参与,群众享受折扣、抵扣、免费惠民补贴政策的文化消费“盛宴”,迅速在全国一二三线城市中全面铺开。天津市武清区开展“乐享武清”文化消费季惠民活动,2016年发行文化惠民卡5000张,2017年达到10000张。一张文惠券,实现了由以往补贴文化经营单位向直接补贴居民文化消费的转变,在增强文化惠民成效的同时,倒逼文化生产经营单位优化产品及服务供给,达到了普惠市民、促进消费、优化供给、拉动增长的预期目的。

  二是模式多样,易于复制。经过近3年的试点探索,逐渐形成了易推广、复制、可持续性强的惠民模式,这其中尤以文惠卡、文化消费季和线上线下文化消费平台三种模式最为突出。借力移动互联网平台,试点城市纷纷搭建了联通居民、文化企业、文化产品和政府文化部门的文化消费大数据平台,通过消费数据的汇总监测和分析应用,积极引导市场提供有效和精准供给,实现消费需求端引导供给侧结构性改革的政策目标,并最终形成区域广泛覆盖、全民深度参与的文化消费创新格局。

  49.5%的被访者表示,所在城市“举办了惠民文化活动”。可见惠民文化消费的三种模式取得了显著成效,文惠卡券、消费季、消费平台,都使得以活动为载体的品牌惠民活动获得了民众较高的认知。

  ——市场消费扩容,产业不断升级 居民文化消费的直接动力来自于文化产品的优质和丰富供给。调研显示,71.4%的被访者认为促进文化消费的关键在于“提升文化产品服务质量”,62.6%的被访者表示“种类丰富”有助于促进文化消费。文化消费试点城市在创新惠民模式的同时,注重以品牌培育为抓手,积极挖掘在地优质资源,全面推动文化消费市场化、集成化、品牌化发展。以惠民、利民的文化消费为牵引,倒逼文化产业供给侧结构性改革,最终实现惠民惠企的目标,促进产业升级,扩容文化消费市场。

  一是扶持文化精品创作,优化市场供给,培育优质文化市场环境。试点城市均采取直补、事后补、积分奖励和绩效奖励等多种形式,重点支持优质文化企业和项目,大力扶持精品创作。在吸引更多的观众走进剧场,享受高雅艺术的同时,推动适度竞争,激发优质文化市场主体活力,培育市场繁荣。南京自2017年3月起,先后遴选8个批次,253部、479场文化消费政府补贴剧目,先后发放补贴资金1800余万元,已演出的政府补贴剧目总票房超9200万元。经过一年多的探索和实践,形成了以政府补贴带动文化消费的“南京模式”,获得社会各界的充分认可与肯定。

  二是打造品牌评选活动,发挥示范作用,释放品牌引领效能。试点城市注重激发当地文化企业热情,以品牌培育为抓手,提升市场品牌意识,引导文化市场发展方向,展示多样化的文化产品和高端化的文化服务。如北京市连续3年举办“北京文化消费品牌榜”活动,通过公开征集、公众投票、媒体推荐、专家评审等环节,评选出反映北京文化消费品质、了解市民群众欢迎和喜爱的文化消费品牌,有效培育了文化企业的品牌意识,正确引导了社会公众的文化消费方向。

  三是鼓励多元社会力量参与,丰富文化供给,增强文化消费动力。多元社会力量参与文化消费试点城市建设,既有助于增强文化市场竞争力,又通过丰富文化产品供给,活跃文化消费市场,营造城市文化氛围,最终激发文化消费潜力。青海黄南州成立“热贡唐卡协会”“热贡文化协会”“热贡艺术品鉴定中心”等社会组织,发挥协会优势,增强文化产品的市场竞争力。

  ——居民高度认可,消费水平提高 截至2018年6月,全国45个文化消费试点城市,共有4亿人次参与试点工作,享受到了相应优惠,累计拉动文化消费约1100亿元。文化消费拉动注重以群众需求为核心,影响力持续提升。一是消费者充分认可文化消费拉动模式的显著成效。调研显示,分别有74.4%,82%,84.2%的被访者表示惠民文化消费举措“促进了本市的文化消费”“文化消费活动提升了城市知名度”“对于文化企业和消费者是双赢”。广大消费者在得实惠、享精品的同时,既助力文化企业进行宣传,实现盈利,又提升了城市文化生活品质和知名度。

  二是文化消费支出占比普遍高于全国平均水平。调研显示,样本城市居民文化消费支出占总消费支出比例约为21.7%,远高于全国平均水平。这从侧面印证了试点举措在城市文化氛围塑造、文化消费促进和拉动上的积极成效,也表明试点城市居民的文化获得感强,文化满足度高。

  三是文化消费满意度普遍较高。本次调研的满意度评分主要是消费者对所在城市文化产品和服务供给的主观评价,数据显示,“图书”“旅游”两项评分最高,分别为79和78.8;相比而言,“网络游戏”“动漫”“电影”评价稍低,得分均为74.2分。

2、强化业态融合提升文化认知度和满意度   

  ——顺应数字互联趋势,加强线上线下联动 文化消费试点城市充分发挥网络技术互联互通、广域遍在的特性,搭建线上线下文化消费平台,连接政府、企业和消费需求端,形成多种社会力量共同助力和参与文化消费的局面。

  一是一体化的线上线下文化消费平台强化了民众认知。以济南市为例,共征集活动117项,参与文化企业和商户106家,使得“济南电视家居节”“济南艺术品博览会”“泉城美食文化节”“夏季婚博会”“创意集市嘉年华”等品牌活动统一进入文化消费平台的管理与使用。根据调研数据,12个样本城市中,济南市居民对本市的文化消费平台认知度最高。

  二是多端串联,覆盖无死角,传播更亲民。以网站、互联网电视、微信公众号、文化消费App等多端为基础,实现了电视端、PC端和手机移动端的三端融合,形成老、中、青、少的全龄人群覆盖,提高了居民接触和使用线上平台的频率,拉近了政府与百姓间的距离。调研显示,以互联网为平台的信息传播渠道提及度高,分别有66.8%,55.7%,42.3%的被访者通过“微信公众号”“App”“政府官微”了解本市特色文化消费活动。

  三是多样化数字供给丰富了文化消费样式。杭州在文化消费季期间,采取政府引导、市场运营的方式,推出在线抢票、无人书店、“文化诚信消费柜”等一系列消费新模式,撬动全社会的文化消费潜力。

  ——围绕业态融合创新,打造多维消费场景 文化消费试点城市纷纷以“文化+”为引擎,深化跨界融合发展,积极推动文化与科技、旅游、农业、体育、商业等领域融合,注入文化内涵和文化精神,提升产业附加值,创新文化消费业态,持续不断挖掘消费潜力。

  一是重大文化项目形成新型集群,拓展文化消费多维空间。长沙市近年来先后开发了炭河古城、梅溪湖国际文化艺术中心、新华联铜官窑国际旅游度假区等大型文化项目,发挥集群联动效应,实现了文化与旅游、商业、体育、科技的跨界融合,有效拉动文化消费扩容升级。

  二是文化和旅游深度融合发展,探索文化消费拉动经济增长路径。35.8%的被访者表示经常进行的文化消费内容为旅游,另有36.3%的人表示未来将进一步加大旅游方面的文化消费支出。文化消费试点城市,尤其是文旅资源丰富的城市,纷纷借试点城市建设机会全力打出文化旅游牌。如银川市为鼓励演艺进景区,促进现代旅游文化消费,加快文化旅游小镇建设,打造复合型文化旅游观光体系。

  三是“文化+社区”,依托在地资源打造社区商业消费新场景。文化消费试点城市从完善文化基础设施、完善公共文化服务、培育当地市民的文化消费习惯等角度出发,强化社区的文化植入和场景营造,推动社区商业转型升级。成都市以新零售、新业态、新模式为突破,促进文体旅商农融合,加快打造多元化社区商业消费新场景。

  ——培育文化消费兴趣,优化文化消费内容 试点城市积极开展市场调研,摸清消费底数,围绕百姓爱好,整合在地演出场馆、电影院线、电商平台、书店书吧等各类文化资源,为居民提供“对味儿”的文化大餐。

  一是兴趣爱好驱使的文化消费需要有针对性的文化产品供给。数据显示,消费者进行文化消费的最直接的动因是“兴趣爱好”,占比79.7%;此外,“流行效应”是另一主要动因,占比60%。

  二是内容供给传统为主,特色为辅。多数试点城市围绕图书广电等传统文化产品和服务内容进行优惠补贴,以期在消费规模和范围上首先突破,营造全民文化消费氛围。调研显示,居民近三个月内最经常进行的文化消费内容排位前三的是,“电视剧”“电影”“图书”。遵义市通过补贴非物质文化遗产及特色文化创意产品展示展销活动,既扶持了当地传统手工艺及文化创意产业发展,也让文化成果普惠于民。

  三是强化宣传引导,营造全方位的文化消费氛围。为充分发挥媒体宣传优势,南京市从文化消费专项资金中拿出100万元用于文化消费宣传,出版《南京城市文化消费指南》15期15万册,覆盖热门旅游景点、商业场所、消费空间及居民小区;同时,在80余家省市级媒体、网站、微信公众账号发布文化消费信息;此外,线下利用户外大屏及地铁灯箱广告位,发布南京文化消费补贴政策及剧目广告,重点宣传、营造氛围。

3、在优化文化环境中培育文化消费市场主体

  ——加强平台建设,引导多元文化消费 一是以完善公共文化服务平台为基础,实现文化消费与公共文化服务供给的并驾齐驱。文化消费扩容升级离不开公共文化服务的基础保障,尤其对西部试点城市而言,完善的公共文化服务体系和现代化的基础设施建设,有助于居民文化消费习惯和兴趣的培养。青海省黄南州规划建设文化体育项目110个,计划在“十三五”期间基本建成文化消费设施网络体系。

  二是以一站式智能服务为主要目标,积极推动文化消费信息平台建设,力求精准供给文化产品和服务。调研显示,49.9%的被访者经常在“互联网平台”进行文化消费。以手机为载体的移动互联网终端已成为人们日常生活、文化消费必不可少的要件。搭建文化消费信息平台既是试点城市探索的重要内容,也是未来文化消费供给侧和需求侧匹配的常态化模式。重庆市建设了全市公共文化物联网,建立“1个市级总平台+40个区县分平台+960多个基层服务点”,已累计服务群众达305万人次。

  三是以打造大型品牌活动为载体,积极构建文化消费活动平台,提升城市文化消费能级。以消费季、传统特色文化活动、文化艺术节等为形式内容的大型品牌活动具有传播范围广、参与人数多、影响力大、文化附加值高等特点,既可以直接拉动文化消费,培育潜在消费者,又能够提升举办城市的知名度。试点城市纷纷创意策划大型文化消费活动,如成都“金沙太阳节”、石家庄“吴桥杂技艺术节”、鄂尔多斯“国际那达慕大会”、淄博“齐文化节”“热土换歌”等系列活动,均取得明显成效。

  ——净化市场环境,助力企业加速成长 文化消费的健康发展离不开消费环境的培育。调研显示,市场环境因素(“市场环境混乱”“缺乏文化消费整体氛围”)和消费者个人因素(“没有时间”)被认为是抑制文化消费的主要因素,分别占比56%,50.7%和53.7%。健康、公平的文化市场环境在激发市场主体活力、引导产业发展方向、推动文化企业开展公平竞争、引导积极向上的文化消费等方面都发挥着至关重要的作用。

  对此,首先要优化数字文化消费环境,引导积极健康的数字文化消费方向。伴随着数字文化样态的丰富和网络用户付费习惯的养成,数字文化消费渐成文化消费的主流。但由于取证困难、维权成本高、知识产权保护环境欠佳等原因,数字文化环境堪忧。试点城市从知识产权保护、规范版权交易市场、完善纠纷解决机制、加强网络文化市场执法监管等方面入手,倒逼数字文化消费环境的净化和优化;鼓励和引导网络用户付费习惯和意愿养成,完善版权交易体系,以此激活原创动力,活跃数字内容市场。

  其次要优化文化市场营商环境,助力文化企业健康发展。试点城市多以深化文化市场行政执法体制改革为切入口,加强文化市场环境整治,不断净化文化消费市场环境。如宁波以创建“文化市场综合执法规范化示范区”为抓手,规范文化市场秩序,保护知识产权,打击假冒伪劣,引导文化消费需求。

4、关于文化消费试点城市建设的思考  

  经过3年的模式探索和实践创新,文化消费试点城市建设取得了显著成效,但仍存在手段相对单一、普适性模式难以提炼、复制推广难度大等问题。由于文化消费统计口径不统一,地区差异大、文化禀赋和发展基础不同,在全国范围内很难形成可持续和易复制的文化消费模式。文化消费试点工作的推进有赖于文化消费相关政策和制度的完善,尤其是全国性文化消费统计标准和管理规范的建立;应聚焦、细化文化消费试点城市个性化经验,强化分类指导、分类实施,鼓励各地根据自身优势和特色进行本土化提升和优化,最终形成全国范围内的千城千面、各具风格的拉动文化消费的创新局面。

  全国范围内的文化消费试点模式聚焦惠民,以扩大文化消费为切入口,实现了消费拉动供给的良好局面。但仍存在文化产品和服务的供需错配和错位,供给的市场适应性有待提升。部分试点模式重点扶持文化精品创作,寻求规模与数量的普遍提升,忽略了不同年龄、不同收入、不同地区的人群对个性化、多样化、品质化文化产品的差异化需求;大多聚焦城市文化消费提升,缺乏农村的文化消费拉动方案。在未来,试点城市应全面建设和充分利用文化消费大数据平台,加强消费数据的动态监测和分析,提升产品供给、场景营造和趋势研判的精准性;利用移动互联网平台打造“一口多端”的传播体系,提升文化消费信息传播的有效性和针对性。

  试点城市注重挖掘自身文化特色和资源优势,纷纷建立起适合城市发展的拉动文化消费的试点工作方案。但部分试点城市存在着对试点工作重视不够,保障不足,缺乏与城市建设发展相契合的整体性规划设计等问题。从目前来看,各个试点城市在运行机制、资金投入、人力保障等方面还存在巨大差异。国家相关部门应从政策层面加强配套和解释,设置专项资金,鼓励省级财政予以配套支持;制定文化消费试点工作评价指标体系,强化考核,加强模式提炼、对标和复制推广。试点城市坚持顶层设计,制定嵌入城市发展的整体性、战略性和可操作性的试点方案和工作机制,鼓励社会力量广泛参与,重视跨领域、跨行业、跨地区融合发展,促进公共文化服务和文化产业的有机融合,创新消费业态。

 

文化发展与创新

网络文创新意多,足不出户过大年

    中国文化报2019年2月4日       互联网时代的春节,当然少不了各种线上活动。为了让广大网民足不出户就能过个年味儿十足的春节,各互联网平台绞尽脑汁地筹备了各类网络文化活动,希望借助打造“线上欢乐春节”,在扩大文化消费的同时,让年轻人更好地了解中国的节日文化和民俗,进而推动优秀传统文化的传承和创新。

    在中国人的年俗文化里,习惯通过各种仪式讨个好兆头,例如贴春联、剪窗花、守岁等,通过参与这些有仪式感的活动给来年攒足好福气。 今年腾讯QQ推出的新春活动——“福气‘袋’回家”,通过分享福袋的网络社交新玩法,让乐于分享的年轻用户在互联网上互相传递福气,在QQ上玩着过年。1月28日(小年)到2月7日(大年初三),用户打开QQ就可以进入“福气‘袋’回家”活动,赢取福袋后立刻分享给好友,即可解锁现金红包和卡券宝箱,体验“众乐乐”的狂欢,在传递福气的过程中体会浓浓的年味儿和友情。为了让年轻人感受中国优秀传统文化之美,该活动还将中国传统年俗融入线上互动。在QQ“新春游园会”中,用户通过挑战3款以舞狮、灯笼等为灵感的互动小游戏就能轻松赢取福袋。同时,QQ“新春游园会”里还穿插了“门神”“祭灶”“岁酒”等年俗知识以及鱼灯、年画、刺绣等传统手工艺品的介绍,让年轻用户通过线上互动了解中国优秀传统文化。

如果“福气‘袋’回家”中的互动小游戏玩得还不过瘾,那么,由腾讯游戏专为春节打造的《佳期:团圆》将给玩家带来更有意思的游戏体验。玩家在游戏中不仅能够攻克难关、收集卡片、与亲朋好友趣味互动,更能随着游戏的指引,追本溯源,探索民俗文化的奥秘。作为一款传统文化公益游戏,《佳期:团圆》取材各地独特的春节风俗习惯,力求在喜庆的年味儿中,为大家开启一扇属于中华儿女的文化记忆之门,在引领用户体会传统佳节文化内涵的同时,感受节日背后蕴藏的温暖与魅力。

除了玩游戏,看直播也不失为充实新年假期的好方式。

    自古以来,广州便拥有“花城”的美誉,迎春花市更是广州一项极具特色的传统活动。为了充分立体呈现迎春花市,让更多人领略其独特魅力,今年广州市紧跟时代潮流,携手酷狗音乐,通过短视频、直播、音乐等媒体形态,为传统花市带来更多新玩法。1月31日至2月8日,在广东省网信办、广州市委宣传部指导下,酷狗直播平台上将会集来自全国各地的125名网络主播,以直播和短视频的形式,为线上用户带来连续9天丰富多彩的春节内容,其中包括“歌声唱旺花城”“主播带你逛AI花市”等。在“主播带你逛AI花市”中,网络主播将带领线上观众逛一逛具有岭南特色的AI无人花店,欣赏19位世界花卉协会花艺大师为广州2019年花市设计的19款年花作品。“科技+花市”将令传统花市活动焕发出新的生机。

    当然,在参与各类网络文化活动以及享受网络文化消费带来的快乐和便捷的同时,网络安全专家也提醒广大网民,注意防范春节前后“蹭年味儿”的网络诈骗。

    360“安全大脑”、360猎网平台近日发布的《2018年网络诈骗趋势研究报告》预测,春节前后,“蹭年味儿”的网络诈骗进入高发期。报告对最近5年的网络诈骗进行了大数据分析,分析显示,2014年至2018年,综艺类电视节目深受钓鱼网站“青睐”。从2017年起,模仿热门网络游戏的钓鱼网站成为诈骗分子的“新宠”。此外,移动支付也未能幸免。红包诈骗则以“诱导分享”居多,其中还会让用户填写个人信息,并进一步借此实施诈骗。

网民受骗后一定要及时报警并向反诈骗平台举报。每一条举报信息都将被收入反诈骗平台的大数据,为警方破案提供有效的线索,帮助破案,避免更多人被骗。

与春节相伴的年俗,同步反映着社会变迁。随着人们生产生活方式及审美诉求的改变,年俗虽历代沿袭,却也不断发展渐变。以旧方式过年,已回不到曾经的“原汁原味”,同理,新手段的出现、新习惯的固化,也不会消减传统节日的意义。每逢新春,贴春联、吃年夜饭这些主流习俗仍占主导,另外,尽管方式有变,但人们通过年俗活动祈求万象更新、幸福安康的文化心态始终如一,并未褪色。

  对于年俗的推陈出新,我们大可不必抱怨、喟叹。尊重其传统性,了解其可变性,让旧习俗与新样式广泛互动,或将是让年俗重回春节、更好地融入大众生活的一种方式。

  首先,对于传统年俗及某些地域独具特色的年节习惯,即便有的传承环境已经发生了很大变化,今人亦须探寻“来龙”,问清“去脉”,对其中一些鲜为人知的内涵进行挖掘诠释,留住人们曾经共有的精神记忆。

其次,我们既要乐见于网购年货、旅游过年等新年俗的出现,也要善于应用新理念为旧有习俗的传承推广助力。以年画传承为例,许多传承人将年画的传统寓意和现代观念融合,在为观众展示制作技艺的同时,还推广年画的“解忧”概念或周边产品,让春节挂年画成为时尚。这些促使老传统重回大众视野的新举措,值得点赞。

 

创新是春晚的生命力

人民日报2019年02月07日       爆竹声中一岁除,春风送暖入屠苏。在中国电视事业诞生60周年的背景下,亮点纷呈的2019年春晚再次如约而至。

2019年央视春晚的亮点之一就是全方位的科技驱动和技术创新。春晚主创团队在4K、5G、VR、AR、AI等方面进行创新研发和应用,为海内外华人带来了一场艺术与科技完美结合的娱乐“年夜饭”。

    2019年央视春晚首次实现在4K超高清频道直播,并全程采用5.1环绕声。与传统高清信号相比,4K电视画面分辨率更高、颜色还原更加真实。而通过5G网络传输、制作4K画面,标志着中央广播电视总台技术系统在“4K+5G”的技术演进方向上,迈出了重要的一步。此外,今年央视春晚再次采用AR技术,但与往年不同的是,首次采用了4K超高清级别的“AR虚拟技术”,使屏幕上的呈现效果有了质的提升。春晚还首次应用了智能语音识别字幕制作技术,通过采集、转码和语音转写,只需要5分钟就可以完成1小时的春晚视频节目字幕制作,准确率高达95%。

 在今年的央视春晚现场,悬挂在舞台上空的98套“冰屏”与台下“会跳舞的舞台”完美融合,实现智能互动,天幕与地面营造出的影像美景交相辉映,为观众带来梦幻的3D视觉冲击和舞美体验。这一效果的背后是高精度的舞台机械调控技术和复杂的协同调度系统的支持。由浙江大丰实业有限公司牵头承担的国家科技支撑计划重大项目“演出效果呈现关键支撑技术研发与应用示范”成果在央视春晚中得以应用,解决了舞台机械、灯光、视效、音响等各控制系统协同困难、舞台演出监督调度系统缺失等制约文艺演出发展的关键问题。项目相关负责人表示,本次春晚中采用了双出轴双卷筒的升降方式配合高精度零误差生产工艺,防晃动算法叠加抛物线式的加速算法等技术,确保“冰屏”的高效响应以及高速的稳定性、平滑性,有效解决了轻盈的“冰屏”在平移、升降过程中的晃动问题,最终为观众呈现了一顿美轮美奂的春晚大餐。

  春晚本身就是创新的产物。上世纪80年代初,进入改革开放的中国迎来建设和发展的又一个春天。人们热血沸腾、积极向上的心态,需要一个集体释放和表达的窗口,恰逢电视走进千家万户,春晚应运而生。艺术家们令观众耳目一新、平易近人的节目表演形式,助推春晚迅速走红。

艺术家与普通观众如一家人,围桌而坐、团圆守岁,观演一体、其乐融融,以茶座、团圆、联欢为基本属性的春晚,就这样走进了观众,逐渐成为不可或缺的新年俗。

  随着互联网的普遍运用,其他各种演出活动的繁荣,各类表演与娱乐方式的丰富,受众在精神生活上的需求已从“吃饱”跃升为“吃好”,对春晚“大餐”也有了更高期待。更大步伐的创新课题,摆在春晚创作者面前。

  创新并非易事。一是春晚的主流性质必须坚持,导向意识不能模糊;二是春晚的民族年俗必须遵循,年味气氛不能淡化;三是春晚的年度特征必须鲜明,国家话语不能缺失;四是春晚的本质属性必须具备,联欢互动不能丢弃;五是春晚的艺术标准必须坚持,雅俗共赏不能违背。

  在坚守中创新,在创新中坚守——这是历届春晚创作者在接续创新中,得出的永葆春晚生命力的不二原则。如,在创作理念上,我们在2005年春晚提出“开门办春晚”的口号,广泛吸纳全社会的创作人才和节目资源,群策群力、集智汇优,奉行至今。在晚会形式上,我们于1996年和2002年春晚在全国设置分会场,并在2016年继续升级完善后,将此确立为定制,真正在春晚中实现了全国大联欢。在展示年度特征上,连续多届春晚将神舟系列飞船的航天员请到晚会现场,与全国人民一起过年;2008年春晚,现场连线我国南方各地抗击雨雪冰冻灾害的场面;2009年春晚,展示在汶川地震中的抗震英雄……这些创新固然必要,但还远远不够。春晚更重要的创新,是节目内容的创新。观众对春晚创新的根本需求,是在内容上“见平常之未见,优平常之所见”。

  从歌曲《爱的奉献》《涛声依旧》到《相约九八》《常回家看看》,再到舞蹈《两棵树》《千手观音》《俏夕阳》《小城雨巷》……创作者打造出一批为春晚量身定制、精心改造提升的优秀节目。同时在节目形式上另辟蹊径、追求独创,如跨界组合、混搭演唱以及昔日偶像的再聚首,2006年三种唱法混搭演唱的《草原上升起不落的太阳》、2009年“纵贯线”、2010年“小虎队”等都成为现象级晚会亮点。

  语言节目是春晚的龙头,被当成春晚创新的重中之重。最近几年,全国各地卫视喜剧类节目的风生水起,手机终端幽默短视频,吊高了观众的“笑点”,也激发了春晚创作者创新升级语言节目的动力。其创新策略:一是提升春晚语言节目品质,将小品向作品转换;二是强化作品内容的接地气和喜剧性;三是拓展题材领域和演员阵容,如2017年蔡明、潘长江、潘斌龙表演的小品《老伴》,2018年由中国台湾演员演绎的小品《回家》、表现中非友好题材的小品《同喜同乐》。2019年春晚,又有一批喜剧新生代演员、影视演员以及资深表演艺术家,力求用幽默的桥段、创新的方式呈现社会热点,让观众的笑声穿透掌声,引发共鸣,给观众带来了新的惊喜。

春晚37年的实践经验,为未来春晚的坚守与创新提供了遵循和参照:“坚持方向性、注重文化性、增强艺术性”是其原则,表达“爱国思家、祈福迎祥”是其内涵,营造“欢乐祥和、喜气洋洋”的年节氛围是其目的,“内容为王、镜头为要”是其要求,努力推出新人新作、精品力作,满足人民年节期间的文化需求是其硬道理。

 

以综艺之形展文创之核

    人民日报2019年2月20日       近日,北京卫视大型文化创意创投类综艺《创意中国》第二季圆满收官。12期节目中,来自全国优秀的文创项目争奇斗艳,既有“清明上河图3.0”、原创国漫“洛宝贝”等专注于中国优秀传统文化创新表达的项目,也不乏以中国国家博物馆的“国博衍艺”为代表的让传统文化“活起来”的文创项目,还有内联升、朱府铜艺等中华老字号变身“时尚弄潮儿”……节目独特的制作匠心和电视艺术表达手段,赢得收视和口碑的双丰收。

创意,是照亮文化宏图的希望之光,是点燃文明烈焰的星星之火。节目以“创意”为核心,立足北京、放眼全国,核心主创团队历时8个多月、参与全国24个分赛场的百场路演、研讨,从近4000个文创项目中筛选出40个优质项目进入节目。力邀“文资大业基金”“北京文创投资商会”“36氪”等全国百家金融服务机构现场点评、投资,帮助创业项目对接市场需求。

  优质的项目是创投类节目的核心,项目的文化内涵则是节目的灵魂。一方面,“国博衍艺”“匠心国礼”等文创项目,将一个个珍贵的馆藏IP打造成贴近生活的文创产品,让博物馆走进千家万户,体现出节目深厚的文化底蕴与正确的价值导向;另一方面,科技感十足的舞台搭建、悬念重重的战队赛制、嘉宾的互动体验等细节呈现和节奏把控,大大增强了节目的综艺性与观赏性。

  节目立足传统、拥抱时代的文化表达形式,既凸显了文化“阳春白雪”的特性,又让越来越多年轻人了解中国优秀传统文化,开拓传统文化的创造性转化思路。

  节目也聚焦于生活品质的提升和文化消费的升级。如,“清明上河图3.0”以历史时空再现、增强现实互动剧场和虚拟现实影院三种形式全面演绎《清明上河图》长卷,通过高科技手段让古画“动起来”,让人们“走进画中”,体验宋朝的“五星级酒店”——孙羊正店的服务;专注于打造3D打印纸质环保产品的文创项目“纸铺”,团队用6年时间研制花盆、懒人沙发、小夜灯等纸质环保家具……

  从创意到生意,再从生意到产业,《创意中国》第二季中登场的文创项目从一个个创意“种子”逐步成长为一棵棵参天大树,助力北京全国文化中心建设和文创产业的高质量发展。如,原创国产动漫《洛宝贝》经过数年打磨,凭借优质内容巧妙融合传统文化元素,以中国亲子家庭故事为特色,最终获得国际艾美奖儿童奖学龄前板块提名。未来,作品还将翻译成23种语言向全球200多个国家和地区讲述“中国故事”。“唐人祥”成功复原已经失传的“油滴天目”茶器制作工艺,再现高超的传统技艺,并打造出一条成熟的茶文化产业链。

  “诗文随世运,无日不趋新。”《创意中国》第二季能续写上一季的辉煌,在于从精心遴选的文创项目到文化内容的表现形式,都蕴含着与时俱进的时代精神。身处文化大国,拥有取之不尽用之不竭的创作素材,我们应坚守文化阵地,坚定文化自信,打造更多的原创精品综艺节目。

充分利用新兴媒体手段,让优秀传统文化更深入地“流行化”,还需在以下几方面做出努力:

  一是对优秀传统文化保持高度尊重。在活化和通俗化的过程中避免“戏说”和过度发挥,避免对传统价值的通俗化变为庸俗化,让优秀传统文化的呈现更接近其本质,开掘凸显其内在的真正魅力。中华优秀传统文化本身就有许多有魅力、有活力的故事,真正把传统的内涵发掘好、把传统的精神把握好,本身就是吸引力所在。

  二是在综艺模式上推陈出新。充分研究电视和网络等新兴媒体规律和观众接受习惯,在汲取近年创新经验基础上大胆开拓。传播力是真正影响力的保障,影响力是真正接受度的前提。让传统“流行”起来,一定要让媒介特点得到充分发挥,通过影像和声音的丰富立体达到事半功倍的展现,通过让人耳目一新的设置、让人充满美的享受的环节使观众得到陶冶。

  三是在“融媒体”传播上下功夫。利用多种媒体互动互渗,在传统电视媒体之外,通过多样传播方式,让优秀传统文化达到更好的传播效果、更丰富的吸引力。比如最近流行的“短视频”,是与电视综艺节目有差异的新“节目”,对于电视传播具有丰富支撑作用。利用好这些新的传播方式,对于优秀传统文化的“流行化”有重要意义。

  如何让当代人理解优秀传统文化,对优秀传统文化进行可以为当代中国人深入理解的表达,尤其让当代年轻人更好地了解传统,需要持续付出艰苦努力的工作。让博大精深和生动活泼对接,让深厚沉雄和感性活跃对话,非一朝一夕之功。这要求对传统文化的“可释性”进行深入探讨,不断推进优秀传统文化的传承传播。从综艺节目到“短视频”,这些可贵探索为优秀传统文化的当代传播传承提供有益经验,为未来继续前行提供坚实基础。

 

公共文化建设

 

浙江海宁:每人一把礼堂钥匙

中国文化报2019年2月23日       正月初一拜年会友,正月初二走亲串门。今年春节,浙江嘉兴海宁市盐官镇桃园村村民杨晓春没有像往年一样在家里组织家庭聚会,而是把亲戚约到了村里的文化礼堂。“大过年的,估计都放假了,礼堂能开门吗?”“放心吧,我有礼堂钥匙。那里文化设施一应俱全,咱们一起去试试。”

春节假期,杨晓春一家不仅在文化礼堂里办了一场家庭乒乓球赛,而且还举行了家庭K歌比赛、在挂满红灯笼的文化长廊拍了全家福……杨晓春的安排大获亲戚好评,大家都觉得今年的聚会更有趣、更欢乐,还找回了年味。

  但在桃园村像杨晓春一样选择在新春假期乐享礼堂丰富文化设施的村民还有许多,而这一切则要归功于“每人一把礼堂钥匙”村民自主管理模式的有益实践。

把钥匙交给群众

在浙江嘉兴,海宁市的基层公共文化基础设施建设起步较早,早在2006年就已实现了全市村(社区)文化活动中心(室)的全覆盖,平均建筑面积不少于300平方米。2008年,海宁市在全国率先建立村级文化阵地专职管理员队伍,有效破解了基层文化设施管理难、服务供给不足的问题。自2013年以来,为进一步提升公共文化服务空间和服务水平,海宁开始兴建以文化礼堂为代表的村级综合性文化服务中心,功能和设施都较原来的文化活动中心有大幅度提升。

然而,功能健全、环境优美的文化礼堂在实际运行过程中也遇到了维护成本高、管理压力大、开放时间与群众空余时间不一致等诸多问题。如何有效打破村级文化活动阵地“8小时外”管理难的僵局?2016年底,海宁市盐官镇桃园村率先摸索创新,提出了“每人一把礼堂钥匙”的自主管理模式。村里给经常来文化礼堂活动的文体爱好者配备了活动场所的钥匙,主动把场所交给他们自主管理,不仅方便了文体团队日常活动,而且提高了文化设施场地的使用率,激发了村民自觉参与文化建设、实现自我管理的热情。

村民自主管理模式启动后,桃园村“爱乒俱乐部”的成员几乎每人都配有一套淋浴房、更衣间、更衣柜的钥匙,他们自觉保持环境卫生,自觉维护活动室内的器材、设施,活动结束时自觉关闭电源,甚至还自掏腰包购买乒乓球等易耗品。

村民就是礼堂的“主人”

健身室、农家书屋、舞蹈训练室、诗话桃园展厅、大礼堂……在桃园村,仅文化礼堂的功能活动室就有10多个。村民若是每天拿着一大串钥匙来活动,不仅不方便,反而增加了负担,因此我们会让群众有针对性地选择自己喜欢的、经常使用的活动室的钥匙。在礼堂钥匙的管理上,村里采取了“钥匙登记造册”制和“个人首末交接”制。

村民在进行个人登记领取钥匙后,进入文化礼堂就担负起了管理的责任。第一个来的要负责管理好功能室,如果提前离开,就要交待在场的其他人;而最后一个离开的村民,则需负责关好门窗及各个设备,从而切实对场地负起责任。

由点及面,由“管”到“引”

桃园村的探索积累了大量经验。2018年3月,海宁市文化礼堂建设领导小组、海宁市群众文化建设领导小组联合在桃园村文化礼堂召开全市农村文化建设工作现场会,并出台了《“每人一把礼堂钥匙”村民自主管理实施意见》,明确在全市推广“每人一把礼堂钥匙”村民自主管理模式。该项工作还被纳入了农村文化礼堂建设工作考核机制,作为精品文化礼堂打造的重要内容,建立了督查通报机制和激励机制。

“通过村班子抓、文化管理员推、文化礼堂理事会协助管理和党员、文化志愿者及村民的积极参与,目前,海宁市已经实现了文化礼堂自主管理模式全覆盖。有4000余把礼堂钥匙发放到群众的手中,真正做到了让农村文化礼堂成为村民的家,让村民成为文化礼堂的主人。”海宁市委常委、宣传部部长姚建新说。

为确保村民自主管理模式的长效运行,部分村子还进行了相关优化,如将大门锁改成指纹锁或增加刷脸功能,图书室改用市民卡进入,乒乓球室采用二维码扫一扫进入等,让有形的金属钥匙变成了无形的“民心钥匙”。

村民自主管理模式的广泛推行,释放了村干部和文化阵地专管员的管理压力,让文化管理员从具体的事务中解脱出来,实现由“管”向“引”转变,更好地发挥牵头协调作用,真正成为文化阵地的专业大管家,村级文化阵地也逐步形成“天天开放有人来,周周活动不间断,月月有比赛,季季有演出”的良好氛围。

据统计,2018年,海宁市176个村级文化阵地组织村民观看戏曲文艺演出1097场,组织文体活动2679场,平均每村观看戏曲文艺演出6.23场,组织文体活动15.22场。

 

老乡文化需求,如何更好满足

人民日报2019年2月17日       口袋要鼓起来,精神文化生活也要跟得上。近年来,从东部沿海到西部边陲,从中心城市到山区农村,我国公共文化设施日益丰富、公共文化服务不断优化。

春节这些天,浙江省衢州市的农家书屋,人气特别旺。平时书屋的管理员、志愿者会带着村里的留守儿童讲故事、做手工、练书法,让孩子放学后、周末这些以前没人看管的时段重新发挥了价值,最近许多返乡的村民也会过来,书屋的利用率更高了。

建设使用,情况咋样

   为了解决农民群众“买书难、借书难、看书难”的问题,保障他们的基本文化权益,2007年,农家书屋应运而生。

  《“农家书屋”工程实施意见》规定:每个书屋原则上可供借阅的实用图书不少于1000册,报刊不少于30种,电子音像制品不少于100种(张),各地可根据实际情况因地制宜,有条件的地区,可以增加一定比例的网络图书、网络报纸等。10年后的2017年,农家书屋已经开到了全国60多万个村庄,向农村地区配送图书超过11亿册,让6亿多农民告别了看书难、看报难。

  包括农家书屋在内,这些年,农村文化设施的建设持续加速、逐步丰富。国家连续多年实施“广播电视村村通、户户通”“数字图书馆”等文化惠民工程,推动各类优质文化资源向基层延伸,提升了基层文化服务机构设施的服务能力。2018年,中央财政引导和支持地方落实国家基本公共文化服务指导标准和地方实施标准,推动改善基层公共文化体育设施条件和加强基层公共文化服务人才队伍建设,其中,安排资金11.6亿元,专门支持精准实施戏曲进乡村、村综合文化服务中心设备购置等项目,推动增加贫困地区公共文化产品供给。

  在兜底线、保基本的基础上,公共文化服务体系示范区创建工作也在展开。从2018年《第三批国家公共文化服务体系示范区验收标准》来看,村(社区)综合文化服务中心的相关建设指标和农村公共文化服务开展情况等内容,均占有一定比重。比如,在村(社区)综合文化服务中心设置上,东部地区“设置率80%,面积不低于200平方米,功能齐全”为达标,中部和西部地区的达标标准则分别是“设置率70%,面积不低于200平方米,功能齐全”和“设置率60%,面积不低于200平方米,功能齐全”。

  此外,一系列重磅政策文件纷纷强调公共文化服务体系建设的“均等化”。《关于加快构建现代公共文化服务体系的意见》首次把标准化均等化作为重要制度设计和工作抓手,确定了14个小类22条基本公共文化服务具&l

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